WORKS

2010 Primo Premio Opera Pubblica Festival Internazionale della Maiolica Albissola (opera attualmente collocata sulla facciata del MuDA Museo Diffuso Albissola)

show

Mostre personali/Solo Show

2018 – IL PASTO BIANCO, inaugurazione opera pubblica, Biblioteca Classense, Ravenna

2018 - ROOM 60, Museo Carlo Zauli, Faenza, a cura di MCZ

2017 – IL PASTO BIANCO ( mosaico di me ) a cura di Davide Caroli V Biennale del Mosaico, Biblioteca Classense, Ravenna

2017 – IF ( but I can expalin ) Nuova Galleria Morone Milano

2017 – IF ( but I can expalin ) Museo di Arte Contemporanea Villa Croce, Genova a cura di Alessandra Gagliano Candela

2015 – Interno 8, La fleur coupée Officine Saffi Milano a cura di Angela Madesani

2014 – Silvia, GAMA Galleria d’Arte Moderna Albenga, a cura di Sandro Ristori e Francesca Bogliolo

2014 – Mood, PH Neutro Fotografia Fine-Art Pietrasanta, a cura di Luca Beatrice

2014 – Not Me, Musei Civici, Imola a cura di Luca Beatrice

2013 – Celeste, MIA Milan Image Art Fair, Milano, a cura di Angela Madesani

2013 – Celeste So Happy, Il Pomo da DaMo Contemporary Art, Imola a cura di/ Angela Madesani

2012 – Nerosensibile, Studio Lucio Fontana, Albissola, a cura di Luca Beatrice

Mostre collettive e premi/ Group shows and prizes

2019 - Other Identity, ABC-ARTE, Genova, a cura di Francesco Arena

2018 - The Liminal Space, Oneroom gallery, London, curated by Hugo Macdonald

2018 - DIMENSIONE FRAGILE, Biblioteca Vallicelliana, Roma

2017 – PH Neutro presenta PH Neutro PH Neutro Fotografia Fine-Art Siena

2017 – ARTISTS IN RESIDENCE #2 Officine Saffi Milano

2017 – Eunique Messe Karlsruhe Germany organizzato e coordinato da MIC Museo Internazionale delle Ceramiche, Faenza

2017 – In the Earth Time. Italian Guest Pavilion Gyeonggi Ceramic Biennale Yeoju Dojasesang Korea organizzato e coordinato da MIC Museo Internazionale delle Ceramiche, Faenza

2017 – Chronos L'arte contemporanea e il suo tempo A cura di Angela Madesani Palazzo Botti - Torre Pallavicina (BG)

2016 – From Liberty to Freedom, PH Neutro, Pietrasanta

2016 – XXIV Biennale Internationale Contemporaine, Musée Magnelli, Vallauris

2016 – La Sfida di Aracne Riflessioni sul femminile dagli anni '70 ad oggi a cura di Angela Madesani Nuova Galleria Morone Milano

2016 – Arte Fiera Bologna

2015 – Imago Mundi, Praestigium Italia di Luciano Benetton, Fondazione Re Rebaudendo Torino – Fondazione Cini Venezia.

2015 – GNAM Galleria Nazionale d’Arte Moderna Roma Caruso e Mariastella Margozzi

2014 – 2015 Collect London, Saatchi Gallery, London a cura di Officine Saffi Milano

2014 – ECC 2014 Danish Prize Ceramic Art, Kontakt Bornholms Kunstmuseum

2014 – Arte Fiera, Bologna

2011 – 54° Biennale di Venezia, Palazzo della Meridiana, Genova

le cérémonie
fireprinting® 180×90 cm

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Raccontano la poesia e l’ossessione dell’esistenza quotidiana le immagini rubate de “La cérémonie”, l’opera di Silvia Celeste Calcagno, Premio Faenza 2015. Composta da 360 tasselli – immagini tradotte su ceramica attraverso un procedimento denominato dall’artista fireprinting ® , tecnica con brevetto su territorio Nazionale e marchio registrato fireprintg di Silvia Celeste Calcagno® trademark in Italy. La fotografia incontra le alte temperature, in un processo alchemico innovativo e personale -, l’opera si offre attraverso differenti livelli di lettura.
Con una ricerca approfondita nel tempo, l’artista propone una riflessione sul corpo e sull’esistenza. Ogni tessera del moderno, incompiuto mosaico, del puzzle che non trova il giusto incastro, racconta un brandello di esistenza al femminile: unghie smaltate, abito a fiori, curve sensuali e insieme mortifere. Fa da sfondo al corpo di donna il microcosmo di una vasca da bagno: simbolo di un’intimità violata dove si accavallano pulsioni, paure e memorie ancestrali.
Prendendo le distanze dal particolare, la lettura dell’opera si carica di una valenza complessa e totalizzante: la parcellizzazione delle immagini acquista unità in una narrazione che volge all’astrattismo. Le linee del corpo diventano puri segni geometrici; le macchie di colore sono campiture informali, evocando un pittoricismo che ha eco antiche.
Offre un ulteriore indizio,in un gioco di lente rivelazioni come a girare le pagine di un libro, un audio “Scrivo di Te” dove l’artista ripete all’infinito il mantra della vita quotidiana: particolari sfiorati, immagini dove la rabbia stigmatizza l’ossessione di attimi. Una “cérémonie” di gesti, al limite della deflagrazione, come simbolica è l’esplosione di violenza al termine dell’omonimo film di Claude Chabrol(1995).

Silvia Campese